Посмотрел лекцию дизайнера Сергея Сурганова в Яндексе. Лекция — огонь: про случайности, которые случаются только с упорными, и про то, почему копировать мастеров — это не стыд, а метод.
Выделил несколько идей:
— Серьезное отношение к коммитменту, дисциплина в обучении, упорство — это путь, чтобы все получилось, чтобы быть готовым к шансам, чтобы разглядеть, зацепиться, удержать — и потом назвать это случайностью и удачей.Культивация неудач как путь к успеху
— Делать в срок — недооцененная суперсила.Перечитываю Хэмминга Если ты держишь слово, отвечаешь за качество и за дедлайн — ты ценнее человека с блестящим портфолио, который срывает сроки. Как учитель, подтверждаю: это работает вообще в любой профессии.
— Честность перед собой — фильтр для всех решений. Мы всегда чувствуем, когда халтурим. Это внутреннее ощущение — лучший индикатор, чем любой KPI.
— Кропотливое, доскональное, уважительное копирование чужих работ — путь к диалогу с автором.«Думай как математик» — как научиться учиться (2014) Пока не сделаешь, не повторишь — не поймешь, не прочувствуешь, не получишь опыт. Так устроены все мастерские со времен Возрождения. Цитирую:
· · ·
Самое полезное, что ты можешь сделать, — это отсканировать все развороты книг, которые тебе нравятся, и переверстать их максимально близко, насколько можешь. Подобрать шрифты очень похожие (или даже их купить), весь текст набрать, ничего не менять. В процессе ты поймешь множество закономерностей, о которых сложно догадаться, не прикоснувшись к материалу настолько непосредственно.
Я таким способом много чему себя выучил, у Барбанеля мы тем же занимались, даже в Ноушене мы многие дизайны делаем через копирование других мастеров.
Весь видео-дизайн Медузы я сделал только после того, как руками перескриншотил и перерисовал видео всех крупнейших изданий в мире, все титры, все виды подбивок. Когда занимаешься таким механическим трудом, начинаешь видеть столько разных взаимосвязей и паттернов, что это просто работает как магия. Ты как будто общаешься с этими мастерами через их работу.
А какая-нибудь книга Мюллера-Брокманна тебе нужна будет, только если ты хочешь делать работы в таком же стиле, как он (не захочешь), только и всего.
Для меня одно из важнейших открытий в дизайне за последние несколько лет — это насколько важно, чтобы дизайн был не болтологией, а ремеслом, в котором ты мастера судишь только по его работам.
· · ·
Копирование как диалог с мастером — мне эта метафора не отпускает уже несколько дней. Особенно когда я думаю о том, как мои ученики пишут тексты: они хотят сразу создавать, минуя этот этап — прожить чужое руками.
А я копировал? Да. Чужие конспекты, структуры уроков, форматы постов. Стыдился — пока не понял, что это и есть обучение.
А вы копировали что-нибудь руками — не как плагиат, а как обучение?
P. S. Там же в конце Сурганов говорит про то, почему опасно рассказывать о планах. Мозг получает дофамин от «классная идея!» — и дальше делает с меньшей силой. Показывай готовое. Не планы.
